«48 часов Новосибирск» — это фестиваль современного искусства о настоящем времени и выходе за пределы традиционной эстетики. Это интернациональная платформа для художников, рефлексирующих их собственное место во времени и пространстве, бросающих вызов различиям между жанрами, между искусством и не-искусством. От интермедиа до site-specific инсталляций и перформансов, от практик со-участия до концептуальных произведений — все возможные формы искусства приветствуются.

 

Тема фестиваля «48 часов Новосибирск» — «новое настоящее» — отсылает нас к 20-м годам ХХ века. В это время в Сибири издавался советский авангардный журнал «Настоящее». Его выпуски — одно из первых свидетельств, указывающих на истоки современного искусства и модернистской культуры в этой части страны. Один из выставочных проектов фестиваля как раз будет посвящен этому журналу, на страницах которого прозаики, поэты и художники соединяли воедино факты и вымысел в поисках новой реальности и в попытках трансформировать существующую. Вместе с тем словосочетание «новое настоящее», которое по-русски звучит довольно неоднозначно, более широко рассматривает вопрос о том, что является настоящим, реальным, аутентичным и что в наше время значит быть настоящим и современным. Таким образом, фестиваль «48 часов Новосибирск» дает повод поразмышлять над тем, что есть современное искусство и как оно может быть актуальным для нашего общества, предлагая для дискуссии известное высказывание Маурицио Наннуччи «Всё искусство когда-то было современным».

Мы живем в эпоху, когда вопросы легитимности, подлинности и реальности как таковой в искусстве радикальным образом переосмысляются. Сама идея современного искусства далеко ушла от привычных взглядов на живопись и скульптуру, однако, консервативные силы внутри общества все громче взывают к возврату традиционной эстетики.

Ориентируясь в этом поле, фестиваль призывает поразмышлять о корнях современного искусства в истории искусства и в современном обществе. Мы приглашаем художников подумать о термине «новое настоящее» не только в контексте искусства, но и в привязке к повседневности.

Стоит ли противопоставлять художественные подходы, где используются новые методы и материалы с унаследованными от предыдущих поколений? Каким образом можно применить в искусстве технологии, которые уже стали частью нашей повседневной жизни, такие как мобильные устройства, виртуальная реальность и искусственный интеллект? А может быть, художники должны изменить отношение к своим корням и не считать, что их основа – в ремеслах?

В наше время как никогда ценится the real thing. Потребность в материальном только растет из-за меняющихся социальных норм и новых форм коммуникации. Должны ли мы пересмотреть значение того, что является настоящим в эпоху цифровой тотальности? Существует ли ожидание, что искусство должно быть честно реальным и подлинным? Какие стратегии в искусстве отвечают явной потребности общества в аутентичности? Какие материалы, процессы и подходы могут донести до людей то, что действительно реально?

Говорят, что хорошие художники выдают миру произведения, которые по меньшей мере могут быть проданы. Рынок искусства нередко демонстрирует спрос на подлинные и аутентичные работы; в то же время он постоянно переформулирует понятие того, что такое «настоящее», и в этом есть неистребимое желание непосредственной переклички с жизнью художника или с его идентичностью. Между тем, художники, отвергающие свое положение как производителя объектов продажи, часто сталкиваются с тем фактом, что их искусство практически не оказывает воздействия на публику. При этом возникает вопрос — как искусство может стать эффективным инструментом критического осмысления?

Тема фестиваля приглашает участников и зрителей поразмышлять над тем, как меняется реальность и как новое приходит в наш мир. Во времена трансформации привычные концепции, ценности, практики и ожидания ставятся под вопрос. Глобализация, изменение технологий и климата приводят к появлению новых проблем и требуют применения новых подходов. Гражданское общество и, в частности, искусство должны стать лидерами в общественном обсуждении, в реализации этих изменений и в открытии новых горизонтов.

Фестиваль бросает вызов тому, что считается подлинным в мире искусства, предлагает пересмотреть границы современного искусства и дает шанс участникам и публике вновь задуматься о своей роли в этих изменениях.